aeg
Принцепс сената
"После сражения попугаев".В Австрии умер художник Вольфганг Холлега, автор в частности вот этого вот полотна:
которое называется "Без названия" (в самом деле название сразу и не придумаешь). R.I.P.![]()
"После сражения попугаев".В Австрии умер художник Вольфганг Холлега, автор в частности вот этого вот полотна:
которое называется "Без названия" (в самом деле название сразу и не придумаешь). R.I.P.![]()
Обострённое восприятие действительности и душевная неуравновешенность привели Ван Гога к психическому заболеванию. 25 октября 1888 года Гоген приехал погостить в Арль, но 23 декабря творческие разногласия вызвали ссору. Ван Гог кинул стакан в голову художника, затем, после заявления Гогена о намерении уехать, бросился на него с бритвой. В припадке сумасшествия вечером этого же дня художник отрезал себе мочку уха.
Арт-объект, зовусь я Лыжник, от меня вам всем булыжник. "Вирусная" скульптура Антона Кирякова в Кунгуре
— Читаю, читаю — рассказывал слесарь корреспонденту — слова легкие: Мечислав, Богуслав и, хоть убей — не помню — какой кто. Закрою книгу — все вылетело! Помню одно: Мадриан. Какой, думаю, Мадриан? Нет там никакого Мадриана. На левой стороне есть два Бранецких. Один господин Адриан, другой Мариан. А у меня Мадриан.
Этого слесаря и в фильм "Собачье сердце" вставили. Когда народ на улице собрался на собачку у профессора посмотреть, он был дворником и в толпе про Мандриана расказывал.
Вот так:
[attachmentid=8766]
- В Париже группа сюрреалистов во главе с Андре Бретоном подвергла Сальвадора Дали «суду» за его тревожный интерес к Гитлеру, а также за его картину « Загадка Вильгельма Телля» . На картине была изображена деформированная полуобнаженная фигура с чертами лица Владимира Ленина , что не позабавило сюрреалистов, поскольку многие из них были коммунистами. Дали высмеял происходящее, появившись с термометром во рту и семью толстыми свитерами, которые он снимал по одному и надевал снова, измеряя температуру. Оставив один свитер, Дали сказал Бретону, что, если бы ему приснилось в ту ночь, как они двое занимаются любовью друг с другом, он без колебаний нарисовал бы эту сцену на следующее утро во всех подробностях («Не советую, друг мой » — вот и все, что Бретон смог сказать в ответ.) Затем, раздевшись до пояса, Дали преклонил колени на ковре и поклялся, что он не враг пролетариата, положив конец странному событию. [18] [19] [20]
Работы Хорн находятся в собраниях Музея Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, Музея современного искусства, Нью-Йорк, Музея современного искусства в Лос-Анджелесе, Музея современного искусства в Сан-Франциско, США; Художественной галерее Нового Южного Уэльса, Австралия; Кастелло ди Риволи, Турин, Италия; Галереи Тейт, Лондон, Великобритания; Центра Жоржа Помпиду, Париж, Франция; Центра искусств и медиатехнологий, Карлсруэ, Германия; Городского Музея Ван Аббе в Эйндховене, Нидерланды и других[7].
А 150 лет назад открылась первая официальная выставка импрессионистов:160 лет скандалу на Парижском художественном салоне - жюри забраковало несколько работ, а посетившему салон 22 апреля 1863 года императору Наполеону III они понравились, и он приказал выставить их отдельно (будущий "Салон отверженных")
Первой групповой выставкой импрессионистов стала выставка, организованная самими художниками, которая прошла с 15 апреля по 15 мая 1874 года в мастерской фотографа Надара в Париже. Лишь впоследствии выставку назвали выставкой импрессионистов, а когда она открылась, она стала известна как Première Exposition ( Первая выставка ) Анонимного общества художников, скульпторов и гравёров и т. д. ( Анонимного общества художников, скульпторов, графиков и т. д.). ). Идея выставки возникла у круга художников, которых консервативное жюри неоднократно отстраняло от участия в Парижском салоне с 1860-х годов . С точки зрения истории искусства, только некоторые из 30 участвующих художников могут быть отнесены к термину «импрессионизм» . Это наиболее применимо к художникам Клоду Моне , Камилю Писсарро , Пьеру-Огюсту Ренуару , Альфреду Сислею , Арману Гийомену , Берте Моризо и Эдгару Дега . Некоторые из других участвующих художников не имели ничего общего с импрессионистами, но могли помочь финансировать выставку своим участием. В целом выставка привлекла к художникам внимание прессы; Вердикты искусствоведов разошлись. В финансовом отношении Премьера оказалась убыточной для участников, так как было продано лишь несколько работ с выставки. Тем не менее, в 1886 году последовало еще семь так называемых выставок импрессионистов, в которых художники-участники значительно различались.
(одна из которых - дочь Палома - сама по себе весьма примечательная личность, в частности тем, что снялась в роли графини Батори в "Аморальных историях" В. Боровчека)
Бульдо́зерная вы́ставка — самовольная уличная выставка картин московских художников-нонконформистов, прошедшая 15 сентября 1974 года на пересечении улиц Островитянова и Профсоюзной в Москве (сейчас там находятся выходы из станции метро «Коньково»)[1][2]. Самая известная публичная акция неофициального искусства в СССР[1]. Была уничтожена сотрудниками милиции при помощи поливочных машин и бульдозеров, отчего получила своё название[3].
...15 сентября 1974 года во главе с Рабиным и Глезером на Беляевский пустырь вышли около двадцати художников-нонконформистов, а также их родственники и друзья. Среди наблюдателей за происходящим было достаточное количество журналистов западных информационных агентств и дипломатов[11].
По причине удобного соседства Беляевского пустыря с квартирой философа и теоретика культуры Виктора Тупицына большую часть картин накануне события оставили у него. Там же остались ночевать некоторые художники, остальные небольшими группами отправились к пустырю на метро. Уже на выходе нескольких из них, в том числе Оскара Рабина, задержали под надуманным предлогом: якобы на станции произошла кража часов и они попадают под описание подозреваемых. Очевидно, художников пытались остановить любой ценой. Их сопроводили в милицейскую комнату, однако вскоре отпустили[9].
На пустыре под моросящим дождём собравшихся художников встретили люди, одетые в рабочую форму, предположительно являвшиеся сотрудниками милиции. Их окружали машины с саженцами и тяжёлая техника. Формально всё выглядело как гневная реакция группы работников по благоустройству и развитию лесопарка на присутствие посторонних, мешающих проводить им в воскресение субботник[12].
Некоторые участники выставки даже не успели распаковать свои картины. Нападавшие ломали произведения, избивали и арестовывали художников, зрителей и иностранных журналистов. Корреспонденту газеты The New York Times выбили зуб его же камерой[10]. Очевидцы вспоминают, как Оскара Рабина, повисшего на ковше бульдозера, тащили по земле практически через всю территорию выставки. Художников увозили в участок, где заявляли: «Стрелять вас надо! Только патронов жалко…»[13]
Поэт и художник-концептуалист Дмитрий Александрович Пригов считал, что художественную ценность «Бульдозерной выставки» оценить невозможно, поскольку она продолжалась всего несколько секунд. Однако это была важная социальная акция — попытка «отстоять место свободного существования художника, право выставляться»[16].
Первый манифест Бретона определяет сюрреализм как "Психический автоматизм в его чистом виде, посредством которого предполагается выразить — устно, посредством письменного слова или любым другим способом — фактическое функционирование мысли. Продиктованное мыслью, при отсутствии какого-либо контроля со стороны разума , освобожденное от какой-либо эстетической или моральной озабоченности". [ 10 ] [ 11 ]
Текст включает примеры применения сюрреализма в поэзии и литературе и утверждает, что его принципы могут применяться и за пределами искусств . Бретон отмечает гипнагогию как сюрреалистическое состояние и сон как источник вдохновения. Манифест приходит к выводу, что сюрреализм по своей природе нонконформичен и не следует определенным правилам. Он был написан в абсурдистской манере под влиянием дадаизма .
10 КАРТИН Василия Кандинского, которые надо знать
Россиянки начали покупать необычные портреты из раскрашенной плесени стоимостью в сотни тысяч рублей. Женщины собирают микробиомы с разных частей тела: подмышек, пупка и носа, после чего создают «плесень на память», пишет SHOT.
Оригинальный тренд предлагает московская биохудожница. Процесс выглядит так: женщины берут специальную палочку, похожую на ту, что используют для тестов на коронавирус, и протирают кожу в области носа, лба, шеи, подмышек и пупка, собирая таким образом бактерии, вирусы и грибы с кожи.
Затем художница помещает собранные микробиомы в чашку Петри — лабораторный сосуд для роста микроорганизмов. Несмотря на то, что он должен быть стерильным, создательница добавляет краску, мелкие предметы или даже любимую косметику, что приводит к появлению разноцветной плесени.
После этого смесь заливают в эпоксидную смолу для долговечности. Хотя этот процесс сложно назвать настоящими научными процедурами, многим такое нравится. Цена такого уникального арт-объекта составляет около 314 000 рублей.
Композиция состоит из фрагментов, ее собирали почти неделю. Монтаж завершился 3 октября. Теперь "Большая глина" Урса Фишера установлена около штаб-квартиры "НОВАТЭК" на Ленинском проспекте, это рядом со станцией метро Новаторская.